专辑简介:这是对丹麦声音探索者--作曲家阿克塞尔·博鲁普·约根森(Axel Borup-Jørgensen)百年诞辰的致敬。丹麦作曲家阿克塞尔·博鲁普·约根森是20世纪伟大的“沉默个人主义者”之一。尽管他主要是自学成才,但他是第一位参加达姆施塔特新音乐暑期课程的丹麦作曲家。毫无疑问,60年代的前卫对他的声音世界产生了强烈的影响,但他从未接受任何特定的“主义”,而是遵循自己的直觉。博鲁普·约根森的手写乐谱几乎具有书法般的美感,表明他是一位细致的手艺人和音色魔术师,这些特质在这位作曲家百年诞辰的特别致敬中得到了充分体现。他的大部分作品都致力于室内乐。在这里,他享受着与艺术家密切合作的自由和灵感,探索他们乐器新声音的可能性。这张专辑是长达十年的博鲁普·约根森音乐生活和工作记录的最后一部分,该项目见证了多次胜利。他的代表作动画短片《MARIN》的获得了OPUS Klassik奖的最佳DVD/BLUE RAY奖,以及丹麦电台P2最佳专辑奖。对于那些好奇探索作曲家独特风格的人来说,这是一个理想的切入点,展示了博鲁普·约根森创作历程中的作品,多样化和丰富多彩的组合,包括他唯一的木管五重奏和由丹麦著名的室内乐团Esbjerg Ensemble演奏的打击乐作品。这张专辑是OUR Recordings系列的第8张,由阿克塞尔·博鲁普·约根森作曲,获奖的钢琴家Kristoffer Hyldig和特别嘉宾加入,所有这些都是由制作人Mette Due录制的。作曲家简介:阿克塞尔·博鲁普·约根森(Axel Borup-Jørgensen)出生于丹麦,但在瑞典长大。他被哥本哈根皇家音乐学院录取,主修钢琴,并跟随保罗·希尔贝克和约尔根·耶希尔德学习乐谱。作为一名作曲家,他主要是自学成才。博鲁普·约根森的音乐显示了他瑞典青春期的痕迹,通常由瑞典诗歌和风景组成。他的作品很广泛,包括管弦乐、室内乐、钢琴艺术歌曲和其他器乐作品,但特别值得注意的是他的打击乐器和吉他作品。他是Det Unge Tonekunstnerselskab(青年作曲家协会)和丹麦音乐出版协会的董事会成员,以及丹麦艺术基金会的理事会成员。1965年,他获得了丹麦艺术基金会的终身贡献奖。艺术家简介:Esbjerg Ensemble演奏古典室内乐,以其创新和多功能的节目而闻名。乐团目前由来自世界各地的十位充满激情、富有表现力的音乐家组成,他们都因其独特的品质而被特别挑选出来。这个乐团由管乐五重奏、弦乐四重奏和打击乐器组成。当节目需要钢琴和低音提琴时,会有特邀音乐家,以扩大阵容。在当地力量和丹麦文化部的倡议下,埃斯比约乐团于1967年成立,这是丹麦第一个专业室内乐团。该乐团为丹麦的室内乐树立了标准,并对整个丹麦的整个文化艺术活动产生了巨大的影响。它当时的使命和今天一样:以最高水平演奏古典室内乐。每年会举办约80场音乐会,包括室内音乐会、学校音乐会、歌剧、国内外音乐节合作、青年作曲家讲习班和许多其他项目。Kristoffer Nyholm Hyldig是一位来自博恩霍尔姆的丹麦钢琴家,以诠释法国作曲家奥利维耶·梅西安的钢琴独奏作品而闻名。2010年毕业于丹麦皇家音乐学院,师从Niklas Sivelöv教授和Tove Lønskov教授。2016年他的室内乐首演是与Trio Nord合作。作为一名独奏家,Hyldig曾与奥尔堡交响乐团、CPH Phil和丹麦皇家管弦乐团等著名乐团合作演出。他经常在丹麦和国际上的音乐协会和音乐节上表演。他的国际演出包括意大利、德国、波兰、英国、中国和美国,并在纽约卡内基音乐厅举行了著名的音乐会。自2006年以来,Hyldig发行了大量的唱片,其中包括室内乐和独奏作品,如德彪西,拉威尔,梅西安,本特·索伦森和辛德米特。Hyldig获得了多个著名奖项,包括2009年欧盟钢琴比赛评审团特别奖、Jakob Gade奖和丹麦音乐评论家艺术家奖。此外,他还是Bruun hydig Duo的一员,与女中音Hetna Regitze Bruun合作。自2006年以来,这对二人组合专注于20世纪的曲目,特别是梅西安的声乐。他们在丹麦、英国、德国、法国、意大利和美国进行了广泛的演出。Kristoffer Hyldig一直是丹麦音乐界的重要人物,以其精湛的技术、深刻的表现力而闻名。五姑娘影A∨
专辑简介:指挥家、研究员和古乐器乐团La Madrileña的创始人何塞-安东尼奥-蒙塔尼奥(José Antonio Montaño)首次在著名的Sony Classical担任历史音乐恢复工作。这张专辑这是多年工作的成果,在对作曲家弗朗西斯科·科塞利(Francesco Corselli)作品的精心录制中得以体现,他是马德里皇家歌剧院的音乐大师。专辑的核心人物科塞利对马德里的音乐历史影响极大。他出生于意大利皮亚琴察(Piacenza),在意大利的不同城市学习和工作后,在马德里定居。他在1705年至1778年的四十年间,担任了著名的、令人羡慕的皇家卡皮亚大师职位(Maestro de la Real Capilla )。科塞利是将意大利风格引入西班牙的先行者,在他的时代是整个欧洲最需要的,特别是在他在马德里的创作中,他的神圣作品能够巧妙地将这种现代风格与文艺复兴时期的西班牙音乐遗产相融合。这张唱片收录了五首世界首演的男高音与管弦乐队作品,由国际领军人物之一、假声男高音卡洛斯·梅纳(Carlos Mena)演绎,另外两张世界首演的录音来自作曲家乔瓦尼·巴蒂斯塔·萨马尔蒂尼(Giovanni Battista Sammartini )和毛罗·达莱(Mauro D'Alay)。专辑曲目来自于马德里皇宫档案馆、布兰切顿收藏馆和德累斯顿萨克森州图书馆等不同机构的手稿资料。艺术家简介:男高音歌唱家卡洛斯·梅纳(Carlos Mena)出生于西班牙的维多利亚-加斯蒂兹(Vitoria-Gasteiz),曾就读于巴塞尔的巴斯利学院(Schola Cantorum Basiliensis),师从Richard Levitt和雷内·雅各布斯(René Jacobs)。他曾为世界各地的观众演唱,歌剧角色包括亨德尔的《拉达米斯托》中的主角、柏林蒙特威尔第的《奥菲欧》中的斯佩兰扎、马德里布里顿的《仲夏夜之梦》中的奥伯伦。他目前是圣玛丽亚大教堂基金会推广的圣玛丽亚大教堂的音乐和艺术总监,并在国家和国际音乐节上指导从中世纪到古典时期的曲目。他曾在世界上最负盛名的场所,如维也纳金色音乐厅、柏林爱乐音乐厅、布宜诺斯艾利斯的科隆剧院、纽约MET的Alice Tully大厅、华盛顿的肯尼迪中心、柏林爱乐、东京的三得利音乐厅和歌剧城大厅、大阪交响乐厅、悉尼歌剧院、墨尔本的音乐厅等地演出。
更多>>